家人们，6月13日到14日在国家大剧院连演两场的民族歌剧《李清照》亮相“2025国家大剧院歌剧节”，那可是带来了一场跨越千年的文化盛宴，到底有多精彩，快来看看！
独特蓝本创作
这个原创剧目可不简单，它是以“千古第一才女”李清照的生平做蓝本。编剧蒋巍、蔡福军运用现实主义和浪漫主义结合的法子，依据青年、中年、晚年的词作创作来编排剧情。四幕剧情从《却把青梅嗅》到《江山留与后人愁》，将李清照从少女到暮年的命运串联起来，在梦境、金石情、家国难等场景中融入经典词作，简直厉害得不行！
演员精湛演绎
舞台上郑培钦演的李清照，那叫一个绝。用细腻的唱腔和身段，把李清照不同时期的神韵展现得淋漓尽致，青年娇羞、中年哀伤、晚年苍凉，就像直接把人带进了那个时代。还有男高音王谦演的赵明诚、男中音段永明演的李格非，也把宋代文人的范都给立住，人物塑造十分鲜明！
音乐独具匠心
在音乐这方面，作曲刁玉泉、翁持更把古琴、琵琶、竹笛这些民族乐器和交响乐一结合，古今的对话就有了。核心咏叹调《终生憾》，旋律慢慢悠悠的，把李清照心里的悲怆都勾出来了。合唱段落“雁字回时，月满西楼”，多声部一和声，一下就把诗词的意境推向了高峰，音乐表现力简直爆棚！
舞美诗意营造
舞美设计裘冰厉害就厉害在用水幕做核心意象。他配合灯光投影，让水幕时而成江南愁绪，时而变历史烽烟。这剧场里的“雨”，和李清照的文学人生一交织，观众在熟悉的作品里感受到了陌生化的审美体验，就一个字——妙！
深入挖掘宋韵
这部歌剧可不止是演个历史人物，它还对宋韵文化进行了深度挖掘。导演李伯男说他们在追求宋式美学的表达，舞美、音乐、服饰各个方面，都在打造“流动的宋画”，浓浓的宋韵弥漫在全剧当中，让观众感受到了宋式的独特趣味和审美。
文化意义非凡
整体来说民族歌剧《李清照》的意义那是相当大。它艺术再现了著名历史人物，深入发掘了宋韵文化。通过舞台艺术各方面的力量，把李清照的人格魅力和艺术精神呈现出来。观众看了不仅是感受一场视觉盛宴，更是对宋朝文化、对这位伟大词人的一次深刻理解。
大家觉得这种将历史人物和传统文化融合的艺术表演形式，能不能让更多的人爱上古典文化？如果喜欢这篇文章，就别忘了点赞和分享！
