当今这时代跨界融合成了热点，传统四川竹琴与乐队跨界融合表演，就像给古老文化猛灌了一剂新潮兴奋剂，好奇不？接下来咱们就好好聊一下。
古老源头的流转
四川竹琴那可是历史老古董！起源能追溯到唐代的道教音乐。最开始，那是道士们在街头唱的劝善歌，用的是“玄门调”“南音调”，再配上渔鼓和简板节奏，满大街传着道家思想。后来，又从街头钻进茶楼酒肆，唱的内容也从劝善故事变成了戏文故事，这下跟老百姓的生活那是贴得紧紧的，听说1914年梁山的竹琴大会可热闹了，评出来好多厉害的艺人，竹琴就这么逐渐火起来
流派风格比拼
时光一长，四川竹琴就分成了扬琴调和中和调这俩流派。扬琴调也叫成都派，是贾树三弄出来的。他把四川扬琴的曲调掺进竹琴唱腔，味道别提多好了，细腻婉转。而且表演的时候人物刻画超级神，男女老少的性格、心思都能表现得清清楚楚。中和调就是重庆吴玉堂那派，唱腔贼质朴浑厚，风格超豪迈，演起那豪情壮志的故事，一下子就让人感受到巴渝的那股热血劲，就像山城的火锅一样爽！
传统表演之美
原来的竹琴表演超有特色的，艺人抱着竹琴，敲着竹筒，再用简板打节奏，两种乐器搭配起来节奏独特得很。坐唱那更是一绝，有单人也有多人群演，艺人凭借声腔、表情和肢体动作在叙事和代言间切换自如，感觉像走进了故事里面，一会儿是说书人讲故事，一会儿又成了故事里的角色，好玩儿极了。就那冷静讲故事的模样，把故事说得头头是道的，我也是看得入了迷。
新鲜形式绽放
时代发展这么快，竹琴表演形式那也跟着大变样。站唱、走唱这些新形式陆续蹦出来，艺人的肢体动作更丰富，表情更生动多变，艺术感染力一下子就上去了，传统艺术瞬间有了新活力。就像在非遗进校园的活动里，同学们看到这些新表演形式，眼睛都亮，那兴趣还不蹭蹭往上涨，传统竹琴也就慢慢有了新的年轻观众。
跨界融合奇景
当四川竹琴和乐队整到一块儿，那场面简直就是艺术大爆炸本来竹琴有它自己的韵味，乐队也有独特魅力，合起来相得益彰。乐队的各种乐器一加入，和声就丰富得像彩虹一样绚烂，让竹琴的表现力上了个大台阶。表演那是比以前更震撼，很多年轻人也因为这跨界的形式喜欢上竹琴。据说好多人看完都不停地跟朋友安利。
未来展望守护
虽然现在四川竹琴有了跨界表演这玩法，可祖宗留下来的东西还得好好守着、接着传下去。政府也好，咱们大家也好，得多搞搞像非遗进校园、培训班、展演这些活动，给后代年轻人多一些机会接触和了解咱们的传统艺术。你说要是没了这些老祖宗的东西，以后孩子们去哪里体验过去的文化？所以到底怎么才能让四川竹琴越传越久、越发展越好？大家不妨评论说说意见，也给点个赞、分享分享本文。
